MARIANO GUTIERREZ

Traspaso de energia

2009-11-26T03:49:00.000-08:00

Sujeta

2009-11-26T03:47:00.000-08:00

Renacer

2009-11-26T03:46:00.000-08:00

Nacer

2009-11-26T03:45:00.000-08:00

Renacer

2009-11-26T03:43:00.000-08:00

Roto

2009-11-26T03:42:00.001-08:00

Renacer

2009-11-26T03:40:00.000-08:00

Lucha

2009-11-26T03:38:00.000-08:00

Renacer

2009-11-26T03:35:00.000-08:00

Jicho

2009-11-26T03:32:00.000-08:00

Saliendo

2009-11-26T03:29:00.000-08:00

Solo ojos

2009-11-26T02:26:00.000-08:00

Castaños secos

2009-11-26T02:23:00.000-08:00

Levantándose

2009-11-26T02:19:00.000-08:00

Tronco de mujer

2009-11-26T02:17:00.000-08:00

Lucha

2009-11-26T02:15:00.000-08:00

Sujeta del hombro

2009-11-26T02:13:00.000-08:00

De espera

2009-11-26T02:10:00.000-08:00

Lucha

2009-11-26T02:07:00.000-08:00

Colgado

2009-11-26T01:53:00.000-08:00

Lucha

2009-11-26T01:37:00.000-08:00

Si quieres salir, empuja

2009-11-26T01:35:00.000-08:00

Sin mirar

2009-11-26T01:33:00.000-08:00

Sujeta

2009-11-26T01:31:00.000-08:00

Equilibrio de formas

2009-11-26T01:29:00.000-08:00

De golpe rota

2009-11-26T01:24:00.000-08:00

Nacer y renacer

2009-11-26T01:20:00.000-08:00

No son formas vacías estas esculturas de Mariano Gutiérrez, sino fruto y expresión –toda forma artística lo es- de una experiencia, de una impresión, de un sentimiento. (Siempre, primero es la emoción y luego la imagen, como primero es la memoria y después el olvido.) Esa experiencia, esa impresión, ese sentimiento con que la vida ha estremecido al artista
–escultor, poeta, pintor...- antes de ponerse a crear es lo que él trata de fijar en la madera, en el mármol o en el mural. Pues el artista no inventa al crear, sino que modela lo vivido dándole forma, color y luz –sí, también luz.

Pero las formas artísticas no solo “vienen de”, sino que también “van a”. ¿Y a dónde van estas esculturas de Mariano Gutiérrez? En arte, el punto de destino es siempre más dilatado, maravilloso y secreto que el punto de partida. Ocurre con un poema, con una melodía, con una escultura.

Van al sentido profundo de la vida, que puede esconderse en la imagen de una piedra sujeta entre las raíces de un árbol caído en las orillas de un río; la piedra no quiere cobijo impuesto y se afana por desprenderse de la fuerza que la amarra a una vida que no es la suya; la piedra que nació piedra quiere volver a ser piedra.

Van al sentido profundo de la vida que es el empeño por esconder la otra cara y postergar la hora más oscura. Ya el clásico lo decía: llamamos nacer al hecho de comenzar a ser una cosa diferente de lo que éramos antes; y morir, a dejar de serlo. Por eso contamos los días –lo dijo también un poeta clásico- en lugar de pesarlos.

Y el sentido profundo de la vida lo podemos encontrar bajo la rugosa corteza de un árbol, o en esa hierbecilla que se ha hecho un hueco en el cemento, o en el leño que se resiste y crepita en la lumbre.

Y en estas figuras humanas que pugnan por salir de los límites que las aprisionan, por desligarse de férreas ataduras y destinos inexorables, por desanudarse y volar.

La obra escultórica de Mariano Gutiérrez es el litigio entre la aspiración y el sometimiento, la luz y la raíz, el aire y la consistencia.

Es lo que a vivir empieza y lo que para estorbarlo se espesa, el vuelo contra el barro, la fuerza del abrazo contra la extensión del desamparo, la llamarada de unos brazos que desprecian el mordisco de la fiera, la desazón de unas posturas que no se resignan, el impulso vital y la tristeza que va por dentro –todos llevamos una- cuando la realidad ahoga al deseo.

Las esculturas de Mariano Gutiérrez son una fuerza contra lo que el filósofo llamaba “la capacidad del olvido”, una invitación a cerrarle las puertas y ventanas a la inercia, un asidero al que pueden agarrarse nuestros ojos para contemplar cómo la vida se desvive por revivirse.

Al fin y al cabo, ¿qué es el mundo sino eso, un continuo nacer y renacer? Ya el poeta Juan Ramón Jiménez lo expresó mejor que nadie a propósito del mar: Parece, mar, que luchas / ¡oh desorden sin fin, hierro incesante! / por encontrarte o porque yo te encuentre. / Qué inmenso demostrarte, / en tu desnudez sola / -sin compañera... o sin compañero / según te diga el mar o la mar- creando / el espectáculo completo de nuestro mundo de hoy.

Exposición Villaricos 2009 David Fernández Villarroel (escritor)

2008-11-25T01:10:00.000-08:00

OBRA.

2008-11-25T00:51:00.000-08:00

La percibo como modelo de expresión. Lo que no sé, o lo que no puedo decir, queda reflejado en un modelado de gres, una estructura de hierro, un esculpido en madera, mármol o un mural abigarrado con colores y texturas.

Pretendo transmitir al espectador todo el empeño y la fuerza, desde que la idea comienza a gestarse hasta que aparece plasmada como realidad. Unas veces el espectador verá lo que yo he querido expresar, y otras divagará entre realidad y metáfora.

Algunas exposiciones temporales, dos permanentes y algunas publicaciones es todo el reflejo de la obra. Espero que lo que vean en esta página les permita tener una visión de lo hecho hasta ahora.

Un trocito de historia

2008-11-25T00:48:00.000-08:00

Soy de un pueblo de León llamado Venta de los Ajos. Mi bisabuelo tuvo el acierto de que así se llamara; vendía ajos, y su apodo de “el ajero” dejó huella.

Cuando era un niño, la escultura en barro me llamó la atención. Hice algunas figuras que, después de cocerlas, pocas veces pasaron de un amasijo de guijarros ennegrecidos.

Tuvo que pasar un tiempo para que de nuevo me enganchase a estas artes. Y aquí me encuentro, a veces sin saber por dónde empezar y otras imaginándomelo acabado.

Mi residencia actual está en Alicante. Allí llevo viviendo o estando mas de veinte años, pero de vez en cuando necesito sentarme a orillas del río Porma para ver cómo el agua se mezcla con la vegetación y admirar los colores cambiantes que se reflejan en su superficie.